Форум » ИСКУССТВО: Музыка-Кинематограф-Визуальное Искусство-Web-Art » ПЕВИЦЫ И ПЕВЦЫ СОВРЕМЕННОСТИ » Ответить

ПЕВИЦЫ И ПЕВЦЫ СОВРЕМЕННОСТИ

Олег Гуцуляк: О творчестве певиц и певцов ))

Ответов - 38

Василина: Dua Lipa – Future Nostalgia (альбом) 💿 После громкого успеха, пришедшего к Dua Lipa с хитом «New Rules» и статуэткой «Грэмми» в номинации «лучший новый артист», музыкальное сообщество моментально нарекло её новой поп-принцессой и принялось пристально наблюдать за стремительным развитием карьеры звезды. Перед исполнительницей встал серьёзный вопрос: как оправдать столь высокие ожидание общественности и успешно пройти испытание вторым альбомом. Вооружившись поддержкой маститых продюсеров, певица в своей свежей пластинке «Future Nostalgia» решила сделать ставку на переосмысленное звучание 80-х, 90-х и 2000-х с бойкими современными аранжировками и нехитрыми подслащёнными текстами о делах амурных и связанных с ними разного рода переживаниях, постаравшись приправить всё это дело более серьёзными вставками на животрепещущие темы, такими как, например, положение женщины в современном обществе. 💬 «Я хотела совершить настоящий прорыв и выйти из собственной зоны комфорта, попробовав сделать музыку, далёкую от традиционных поп-шаблонов. Я стала взрослее, опытнее, и это не могло не отразиться на моём творчестве» 💬 В одноимённом треке «Future Nostalgia», открывающем альбом, Липа смело заявляет, что, мол, «ты не привык к альфа-женщинам», сразу же обозначив один из главных посылов пластинки и рекомендуя отныне не воспринимать её исключительно как исполнительницу клишированных поп-песенок. Гремучая смесь электро и синти попа, диско и фанка задаёт настроение всему лонгплею и настраивает слушателя на определённый лад, отправляя его в путешествие во времени. Достаточно неплохо, но малость перемудрено на мой взгляд. Далее в лид-сингле «Don’t Start Now» прослеживается приятное для слуха современное прочтение диско. Лёгкая, достаточно цепляющая вещица, позволившая артистке за неимением серьёзных конкурентов в данный момент перебраться в высший эшелон поп-звёзд. Но надолго ли хватит заложенного в этой песне запала? 🤔 «Cool» с таким же успехом могла появиться в репертуаре других представительниц так называемой «албанской троицы» - Биби Рексы или Риты Оры. Лично я очень хорошо могу представить, как эту композицию исполнила бы последняя. И, поверьте, неискушённый слушатель не услышал бы особой разницы. «Physical» - оптимистичный привет из видео уроков по аэробике, популярных в 80-е. В данной композиции в целом неплохо передана атмосфера тех времён и, безусловно, присутствует налёт хитовости, однако при всех достоинствах данного творения, оно почему то не получило столь широкого признания, как выше обозначенная «Don’t Start Now». То ли певица здесь не до конца убедительна, то ли у меломанов так и не колыхнулись ностальгические нотки в душе... 🤷‍♂️ В «Levitating» слышна хорошо проделанная работа. Забористая вещица в духе Daft Punk с уверенным речитативом, на мой взгляд, выгодно выделяется в треклисте и приковывает к себе внимание с первого прослушивания. Считаю, что Липа должна сделать её синглом и как можно скорее снять красочный клип на неё. По моему мнению, именно «Levitating» может закрепить успех заглавного сингла «Don’t Start Now», раз уж других песен это пока не особо получается. «Pretty Please» напоминает средние творения из нулевых. Что-то из репертуара «Destiny’s Child» или подобной девичьей группы. Лично для меня что-то незапоминающееся и проходное. При прослушивании «Hallucinate» создаётся впечатление, что исполнительница вдохновилась творчеством Кайли Миноуг. Правда, передать шарм и утончённость знаменитой австралийки у неё не получилось. Совсем. Для меня этот трек звучит грубовато и кажется каким-то вторичным, словно подобное звучало на альбоме ранее. И не один раз. «Love again», пожалуй, единственная композиция, приглянувшаяся мне при первом же прослушивании и сразу же попавшая в мой плейлист. «Думаю, это моя любимая песня в альбоме» - поделилась Дуа Липа. Думаю, моя тоже. Эффектный вайб, ненапряжное звучание, уверенная подача и наконец-то попадание в цель в плане отличного сочетания текста и музыки - то, чего, на мой взгляд, не достаёт многим трекам в этом лонгплее. Зачастую певица пытается перещеголять саму себя, заворачивая в красочную, но достаточно простую музыкальную обёртку слегка утяжелённые для восприятия слушателя тексты. В итоге лично при прослушивании большей части данной пластинки внутри возникает некий диссонанс. Вроде это реанимированные 80-е и 90-е с их свободной беззаботной романтикой, а вот эффекта лёгкости, свободы и беззаботности лично у меня не возникает вообще. И вот только в «Love Again» артистка отпускает все попытки казаться лучшей версией самой себя. Отсюда и совершенно иной результат. «Break My Heart» - ещё немного игривого диско, в рамках которого девушка хоть и наслаждается новой влюблённостью, но всё же задаётся вопросом: а что если и эти отношения закончатся тем, что однажды ей вновь разобьют сердце? Разномастный вокал и неожиданные музыкальные переходы справляются с поставленной перед ними задачей удержать слушателя на «ура». Думаю, эту вещицу можно смело занести в копилку наиболее удачных работ артистки. «Good in Bed» - песня, которая может заставить покраснеть наших пап и мам. Но и уж точно не рядовых фанатов Дуа Липы, многим из которых, правда ещё только предстоит понять на собственном опыте, что отношения, в которых двоих удерживает лишь то, что «им обоим классно в постели», не продлятся долго. «Boys Will Be Boys» - выбивающееся из общей конвы творение, в котором исполнительница решает замахнуться на обсуждение столь животрепещущего в западном обществе вопроса каково быть женщиной в современном мире. Название песни как бы намекает на то, что незрелое поведение большинства парней с годами никуда не уходит, в то время как девушки, прочувствовав в юном возрасте токсичное отношение к себе со стороны представителей сильной половины человечества, в итоге становятся более опытными и разумными, хотя и продолжают и во взрослой жизни сталкиваться с разного рода препятствиями. Достаточно претенциозная композиция, в которой, по моему мнению, Липа выглядит словно не в своей тарелке. Не знаю зачем понадобилось запихивать сюда подобную песню. Ну, если только для того, чтобы обратить на себя лишний раз внимание и вклиниться в общую струю всевозможных движений за права женщин. Но всё-то как-то не клеится с общим посылом и настроением данного лонгплея. В целом, «Future Nostalgia» можно охарактеризовать как приятную поп-жвачку с ярким вкусом в самом начале, который, к сожалению длится совсем недолго и быстро надоедает, не оставляя после себя желания пробовать этот продукт ещё, ещё и ещё. Тут всё та же Дуа Липа с бесхитростными поп-танцевалками, завёрнутыми в чуть более выверенные мелодии без особых изысков. По-моему, это не более, чем сезонная работа, которой повезло выйти во времена, когда многие крупные женские релизы отложены, и альбому практически не с кем конкурировать за внимание со стороны критиков и слушателей. Будут ли меломаны ностальгировать в будущем по этой пластинке - большой вопрос. Оценка: 5 из 10 Лучшие треки на альбоме: Don’t Start Now / Levitating / Love Again / Break My Heart 📻 Послушать альбом на Яндекс.Музыке: https://music.yandex.ru/album/10236934

Олег Гуцуляк: 𝗠𝗶𝗹𝗲𝘆 𝗖𝘆𝗿𝘂𝘀 - 𝗠𝗶𝗱𝗻𝗶𝗴𝗵𝘁 𝗦𝗸𝘆 🌃 После нескольких сердечных драм и затянувшейся неопределённости с дальнейшими творческими планами Miley Cyrus наконец-то порадовала изголодавшихся фанов новой музыкой! В своей свежей работе «𝘔𝘪𝘥𝘯𝘪𝘨𝘩𝘵 𝘚𝘬𝘺» исполнительница примерила на себя эффектный образ диско дивы, приправив его нотками бунтарства на манер ранней Мадонны. 💬🎙️ Я была рождена свободной, я никому не принадлежу, о нет / Мне не нужна твоя любовь / В моих лёгких огонь / Я не могу прикусить свой острый язык, о нет / Мне не нужна твоя любовь / Смотри, как мои губы касаются её губ / Все теперь об этом говорят, милый / Оу, ты знаешь, что это правда / Что я была рождена свободной, я никому не принадлежу, о нет / Мне не нужна твоя любовь… 💬🎙️ Всё-таки пай-девочка в сдержанных нарядах, распевающая спокойные мелодичные песенки в стиле кантри-поп - это не про Майли. Провокаторша Сайрус снова в деле: хлёсткая лирика, пронизанная достаточно откровенными признаниями, напористая подача и фирменный вокал с хрипотцой, вновь заигравший дерзкими рок-нотками. И всё это завёрнуто в яркую обёртку переосмысленного звучания 80-х, активно эксплуатируемого сегодня многими исполнителями. Колоритный видеоряд, автором и режиссёром которого выступила сама артистка, блестяще дополняет трек. Примеренные в клипе образы выглядят очень стильно и могут послужить хорошим примером того, как можно интересно сочетать ретро с современностью. Моментально обращающие на себя внимание уверенность и харизма певицы в «𝘔𝘪𝘥𝘯𝘪𝘨𝘩𝘵 𝘚𝘬𝘺» не могут не цеплять слушателя. Отбросив все томительные скитания в личной жизни и творчестве, Майли Сайрус сейчас готова быть собой и не зависеть от чьего-либо мнения. Стоит отметить, что это вызревшее решение позволило укротить временами необузданную строптивость певицы и привести к выверенному знаменателю её новый виток в музыке. Что повзрослевшей звезде Диснея безусловно пошло на пользу.

Олег Гуцуляк: 𝗟𝗣 вернулась с новой музыкой 😍 Лаура Перголицци, известная меломанам как LP, порадовала фанатов свеженьким творением под названием «The one that you love» ❤️ Песня была написана ещё в конце прошлого года, и всё ждала своего часа. И вот он наконец настал! Трек был создан командой, приложившей руку к уже ставшей нетленкой «Lost on you», позволившей исполнительнице несколько лет назад перебраться в высший поп-эшелон. По крайней мере в ряде стран Европы и постсоветского пространства, где творчество этой диковинной артистки из-за бугра пользуется бешеной популярностью. Ласкающий слух томный вокал с лёгкой хрипотцой, пропитанная приятной меланхолией лирика и фирменное звучание сразу же заставляют проникнуться данной вещицей. Считаю, что эта минималистичная душещипательная поп-баллада имеет все шансы стать одним из главных хитов певицы наряду с вышеобозначенной «Lost on you». Лично мне очень симпатизирует тот факт, что артистка не гонится за новомодными веяниями и остаётся верна себе и своему слушателю, создавая тот продукт, который у неё получается лучше всего.


Олег Гуцуляк: 𝗕𝗟𝗔𝗖𝗞𝗣𝗜𝗡𝗞 𝗶𝗻 𝘆𝗼𝘂𝗿 𝗮𝗿𝗲𝗮! 🔥 Популярный корейский гёрлз-бэнд BLACKPINK, отметившийся недавно на новом альбоме Леди Гаги «Chromatica», порадовал своих поклонников свежим творением (теперь уже без посредников) под названием «How you like that». Композиция выпущена в качестве лид-сингла с грядущего дебютного полноформатного студийного альбома группы, релиз которого намечен на сентябрь текущего года. Похоже девушки всерьёз настроились на покорение западного рынка. И, надо отметить, начало положено неплохое. Несколько недель назад 𝗕𝗟𝗔𝗖𝗞𝗣𝗜𝗡𝗞 установили рекорд для всех девчачьих k-pop групп в главном сингловом чарте США Billboard Hot 100 - их совместный с Lady Gaga трек «Sour candy»🍭 смог дебютировать в данном хит-параде с 33 места. И вот сейчас, теперь уже у сольного творения, на мой взгляд, есть все шансы взобраться выше. К тому же при поддержке огромной фан-базы по всему миру и благодаря сотрудничеству с одним из крупнейших американских лейблов 𝘐𝘯𝘵𝘦𝘳𝘴𝘤𝘰𝘱𝘦 - сделать это, считаю, будет нетрудно. 📻 «How you like that» выполнена в традиционном для группы стиле, представляющем из себя взрывную смесь динамичной поп-музыки, хип-хопа и ударных битов. Немного вязкий тянущий саунд в куплетах разбавляет дерзкий припев, моментально освежающий всего одно фразой, вынесенной в название песни. Несмотря на то, что девушки звучат здесь чуть-чуть мрачновато, от композиции исходит всё же позитивный вайб, заряжающий классным настроением при прослушивании. 🖥️ Что касается визуального ряда, то он как всегда выше всяких похвал. Вот чем лично мне импонируют клипы корейских артистов? Броские яркие образы, эффектно сменяющие друг друга. Плюс живая динамика, отлично поставленная хореография и невероятно крутой продакшн, которому могут позавидовать даже самые известные западные музыканты. Единственное, чего бы я хотел пожелать не только 𝗕𝗟𝗔𝗖𝗞𝗣𝗜𝗡𝗞, но и в принципе всем представителям к-поп направления – большей вариативности в звучании и видеоряде. Ибо зачастую каждая их новая работа по стилю, построению, манере и подаче уж больно напоминает выпущенные до этого релизы. Включая и песню, и клип, слушатель/зритель уже приблизительно понимает чего ожидать. «How you like that» не стала в этом плане исключением, хоть и выполнена на очень высоком уровне под стать лучшим образчикам западной музыки. 📻 Послушать песню на Яндекс.Музыке: https://music.yandex.ru/album/11220980/track/67983743 💻 Посмотреть клип на YouTube:

Олег Гуцуляк: Lady Gaga - Chromatica (альбом) 💿 Добро пожаловать на планету Хроматика! Кажется, лучшего момента для выпуска лёгкого танцевального поп-альбома просто не найти. Измученный за последние месяцы пандемией коронавируса мир сейчас как никогда нуждается в чём-то позитивном, что заставит хоть немного отвлечься от насущных проблем. И вот тут-то на помощь приходит Lady Gaga, предлагающая «отменить Землю» и отправиться в волшебное путешествие по планете Хроматика. 💬 Я поставила себе цель создать такой материал, который заставил бы людей радоваться и веселиться даже в столь непростое для всех нас время. Я наконец-то смогла открыться миру. Эта пластинка стала исцелением для меня. Мне бы очень хотелось, чтобы люди включили её, начали танцевать и почувствовали себя счастливыми хотя бы ненадолго 💬 Для того чтобы успешно справиться с поставленной миссией, в новом лонгплее певица решает вернуться к истокам – поп-дэнсу, электро-попу и синти-попу, немного переосмыслив их с учётом современных веяний. Окончательно отойдя от экспериментального кантри-рока в «Joanne» и томных баллад-саунтдтреков к фильму «Звезда родилась», Гага целенаправленно отказывается от медленных треков, заменив их тремя небольшими инструментальными интерлюдиями, разбивающими альбом на несколько частей. 𝗖𝗵𝗿𝗼𝗺𝗮𝘁𝗶𝗰𝗮 1️⃣ «Меня зовут не Алиса, но я продолжаю искать, продолжаю искать Страну Чудес…» - эта метафора в песне «Alice» 👧намекает на растерянность исполнительницы перед этим миром и её желание наконец-то найти своё место в нём. Она сравнивает себя с главной героиней произведения Льюса Кэрролла, а созданную ей планету Хроматика – с придуманным писателем миром. Так, путём обращения к знаменитой сказке, Гага затрагивает не чуждые ей вопросы психического здоровья. В итоге эта композиция, кажущаяся на первый взгляд достаточно простой вещицей, закладывает фундамент для важного посыла «Chromatica»: о серьёзных и непростых вещах можно говорить не только посредством тяжеловесных драматичных произведений, но и с помощью различных игривых форм поп-музыки. В лид-сингле «Stupid Love» 💖, вдохновлённом жизнерадостным диско, Гага отпускает печальный опыт предыдущих отношений и заявляет, что снова готова впустить в своё сердце любовь. Сразу же после выхода, трек собрал немало восторженных откликов как со стороны критиков, так и со стороны рядовых слушателей, доказав тем самым, что возврат артистки к своему раннему звучанию был правильным шагом. Неожиданная коллаборация с Ariana Grande «Rain On Me» 🌧️ подарила артистке её пятый №1 в главном американском сингловом чарте Billboard Hot 100. Экстравагантное прославление слёз в виде ниспадающего с небес дождя повествует не только о принятии жизненных трудностей, но и служит завуалированной метафорой (чего-чего, а их на «Chromatica» хватает) для алкоголя, заглушающего боль («Я бы предпочла остаться сухой, но по крайней мере я жива»). Несмотря на казалось бы грустный посыл, композиция несёт в себе позитивный вайб и служит прекрасным напоминанием о том, как здорово у Гаги получаются яркие поп-зажигалки. Далее во «Free Woman» 👩 под вкрадчивые элементы европопа и хауса исполнительница пытается выдать что-то вроде вдохновляющего гимна о несломленной женщине, подвергшейся сексуальному насилию. Правда после ранее обозначенных радийных блокбастеров, данная песня выглядит довольно блёкло и не заостряет на себе внимание. Хотя появись она в треклисте чуть позже, её восприятие возможно было бы совершенно иным. В «Fun Tonight» 🎆 смешанный с электронным саундом европоп начинает играть совершенно другими, более яркими красками. Лично мне эта песня по своему стилю и настроению напомнила «The Edge of Glory». Звучит свежо и непринуждённо. Считаю, что у этой вещицы неплохой хитовый потенциал. 𝗖𝗵𝗿𝗼𝗺𝗮𝘁𝗶𝗰𝗮 2️⃣ После небольшой передышки, Гага подаётся в напористое евродиско в треке «911» 🚑, приправив его слега психоделическим приставучим припевом. Вокал а-ля робот позволяет прочувствовать в полной мере переживания, связанные с применением психотропных препаратов. Вот кто ещё, скажите мне, пожалуйста, может сотворить истинный бэнгер на такую непростую тему? Пожалуй только Леди Гага. В «Plastic Doll»💃 исполнительница пытается рассуждать о том, что значит быть звездой когда ты постоянно у всех на виду, словно кукла Барби в витрине магазина. Честно, так и напрашивается параллель с синглом «Do What U Want». Правда, как по мне, более ранняя работа куда привлекательнее и интереснее. Затем неожиданно на орбите Хроматики появляется популярный корейский гёрлз-бэнд BLACKPINK. Вряд ли кто-нибудь мог представить подобный фит, но, как говорится, что ни сделаешь для привлечения новой публики. Небольшая партия Гаги в «Sour Candy»🍭 вполне неплоха, в то время как представительницы k-pop, на мой взгляд, не раскрываются в полной мере и на фоне более именитой коллеги по цеху попросту теряются. «Enigma»❓с отголоском приглаженных 90-х претендует на то, чтобы стать стадионным гимном. Но вот когда певица сможет исполнить её на большой сцене – вопрос. «Replay» 📻 единственный трек на «Chromatica», который прошёл мимо меня, ничем не запомнился и не отложился в памяти. В общем, на повтор его точно не хочется ставить. 𝗖𝗵𝗿𝗼𝗺𝗮𝘁𝗶𝗰𝗮 3️⃣ Эмоциональный дуэт с Elton John «Sine From Above» ☁️, появляющийся под конец пластинки, преподносит силу музыки как мощный способ исцеления, ниспосланный свыше. Композиция, постепенно развивающаяся словно крещендо, так и манит на танцпол. Я даже не сомневаюсь, что этот дуэт двух мастодонтов западной эстрады станет одной из любимых песен лгбт сообщества, представители которого непременно будут ночи напролёт отжигать под эти пробивные электронные мотивы. В общем, Леди Гага уверенно возвращает себе звание главной гей-иконы современности, малость подрастерянное в последние годы. И ещё касаемо песни: не совсем понятно зачем в самом конце она резко срывается в агрессивный транс?.. Симпатичный умиротворённый трек «1000 Doves» 🕊️раскрывается не сразу. Чтобы им проникнуться, нужно непременно прослушать его несколько раз. И только тогда он раскроет вам свои объятия. Этой работой певица хотела выразить благодарность своим поклонникам, которые видят в ней не только артиста, но и обычного человека со всеми присущими роду человеческому слабостями. Ну и вишенка на торте - «Babylon» 🏙️, всем своим существом уж как-то чересчур бессовестно напоминающий нетленку Мадонны «Vogue». Создаётся такое впечатление, что Леди Гага перевдохновлялась творчеством знаменитой коллеги по цеху. И в итоге на выходе получилось произведение, которому не избежать бесконечного сравнения с выше обозначенным хитом. По-моему, финальная точка альбома, призванная ярко и эффектно завершить путешествие по планете Хроматика, получилась достаточно неоднозначной. Что касается «Chromatica» в целом, на мой взгляд, ей не достаёт частички драйвовой сумасшедшинки, ярко проявлявшейся в «Born This Way» и «Artpop». Ещё мне бы хотелось насладиться более широкой палитрой звучания. Многим песням не хватило чётко выраженного припева. И я бы всё-таки добавил сюда хотя бы один медляк, для того, чтобы немного разбавить столь ровное и выверенное повествование. Однако несмотря на все эти шероховатости, считаю, что альбом всё же удался. Концептуально всё продумано идеально, аранжировки в большинстве своём сделаны качественно и интригующе, и возвращение к танцевальной музыке безусловно позволило Леди Гаге вдохнуть новую жизнь в свою карьеру, напоминающую в последние годы езду по американским горкам. В общем, приятного вам путешествия по планете Хроматика, где можно укрыться от многих невзгод, и на то время, что звучит пластинка, действительно почувствовать себя счастливым. ❗Оценка: 7 из 10 💖 Понравившиеся треки: Rain On Me / Fun Tonight / 911 / Sine From Above / 1000 Doves 💻 Послушать альбом на YouTube: https://www.youtube.com/playlist… 📻 Послушать альбом на Яндекс.Музыке: https://music.yandex.ru/album/10884493

Яванна Алексиевич: Viva la musica Реклама · 𝗧𝗵𝗲 𝗖𝗵𝗶𝗰𝗸𝘀 – 𝗚𝗮𝘀𝗹𝗶𝗴𝗵𝘁𝗲𝗿 (альбом) 💿 После триумфа на «Грэмми-2007», солистки американского кантри-трио «Dixie Chicks» взяли творческую паузу чтобы побыть рядом с родными и близкими. Нарушив за это время затянувшуюся передышку для нескольких концертных туров, коллектив не торопился с выпуском новой музыки. Затишье было прервано лишь в 2016 году, когда группа отметилась в ремиксе на песню Beyoncé «𝘋𝘢𝘥𝘥𝘺 𝘓𝘦𝘴𝘴𝘰𝘯𝘴». Спустя ещё три года артистки появились на пластинке Taylor Swift «𝘓𝘰𝘷𝘦𝘳», записав для него совместный с певицей трек «𝘚𝘰𝘰𝘯 𝘠𝘰𝘶'𝘭𝘭 𝘎𝘦𝘵 𝘉𝘦𝘵𝘵𝘦𝘳». И вот наконец настал тот день, когда легендарный бэнд, предварительно сократив название до лаконичного The Chicks, порадовал своих поклонников восьмым лонгплеем «𝘎𝘢𝘴𝘭𝘪𝘨𝘩𝘵𝘦𝘳». Приставку «𝘋𝘪𝘹𝘪𝘦», часто используемую для обозначения южных штатов Америки, бывших некогда рабовладельческими, было решено выбросить на свалку музыкальной истории после охвативших страну протестов в поддержку темнокожего населения. «𝘎𝘢𝘴𝘭𝘪𝘨𝘩𝘵𝘦𝘳» стал первым полноформатным студийным альбомом группы с момента релиза в 2006 году нашумевшей работы «𝘛𝘢𝘬𝘪𝘯𝘨 𝘛𝘩𝘦 𝘓𝘰𝘯𝘨 𝘞𝘢𝘺». Изначально планировалось выпустить что-то вроде сборника каверов для того, чтобы выполнить условия договора с компанией «𝘚𝘰𝘯𝘺». Однако осенью прошлого года концепция была неожиданно перекроена. Причиной резкой перемены стал тяжёлый бракоразводный процесс вокалистки Натали Мэнс, сподвигший её излить накопившиеся за это время мысли и эмоции в музыке. 💭 Написание песен даётся мне непросто. На протяжении многих лет я не хотела анализировать свою жизнь и семейные отношения. Я была целиком и полностью погружена в них. Сейчас я готова открыться 💭 Заглавная одноимённая композиция пышет едким пламенем и в полной мере раскрывает понятие газлайтинга, подготавливая слушателя к густонасыщенному эмоциональному путешествию. В открытой «𝘚𝘭𝘦𝘦𝘱 𝘢𝘵 𝘕𝘪𝘨𝘩𝘵» Натали изобличает бывшего возлюбленного в изменах, ставших одной из причин их размолвки. Несмотря на разбитое сердце и душевную боль, она больше переживает за то, как всё происходящее отразится на её детях. Это волнение наиболее ярко продемонстрировано в «𝘠𝘰𝘶𝘯𝘨 𝘔𝘢𝘯» - посвящении своим сыновьям, которых она просит взять всё лучшее, чтобы было в их отце как бы тяжело они не переживали размолвку родителей. По-моему, получилось невероятно трогательно. Думаю, эта атмосферная вещица идеально вписалась бы в какую-нибудь семейную мелодраму в качестве саундтрека. Ещё больше драматизма обнаруживает в себе «𝘌𝘷𝘦𝘳𝘺𝘣𝘰𝘥𝘺 𝘓𝘰𝘷𝘦𝘴 𝘠𝘰𝘶», где разбитая и раздавленная эмоционально Мэнс задаётся вопросом: почему же все так любят её теперь уже бывшего мужа, причинившего ей столько страданий?.. Примечательно, что это не оригинальная композиция, а кавер версия сингла юной исполнительницы Charlotte Lawrence. На мой взгляд, песня не растеряла своего обаяния и в исполнении «𝘛𝘩𝘦 𝘊𝘩𝘪𝘤𝘬𝘴» пропиталась ещё более сильными и глубокими эмоциями. Несмотря на все испытания, выпавшие на её долю при разводе, Натали всё же находит в себе силы пожелать экс-супругу счастья, надеясь, что он уже нашёл кого-то лучше, чем она («𝘏𝘰𝘱𝘦 𝘐𝘵`𝘴 𝘚𝘰𝘮𝘦𝘵𝘩𝘪𝘯𝘨 𝘎𝘰𝘰𝘥»). Наряду с этим творением, одним из самых сильных моментов пластинки является заключительный аккорд «𝘚𝘦𝘵 𝘔𝘦 𝘍𝘳𝘦𝘦», где в полной мере раскрывается вся боль от перенесённой потери. Если вы думаете, что данный лонгплей состоит из одних только душещипательных баллад, то вы ошибаетесь. Безусловно лейтмотивом здесь являются закончившиеся отношения. Однако среди них нашлось место и острой социальной тематике. Так, напористая «𝘔𝘢𝘳𝘤𝘩 𝘔𝘢𝘳𝘤𝘩» будто бы разрезает альбом, напоминая его слушателям о былом бунтарстве артисток. Колкий ответ на всю происходящую сегодня в Америке несправедливость и призыв к активным действиям ради позитивных перемен. «𝘑𝘶𝘭𝘪𝘢𝘯𝘯𝘢 𝘊𝘢𝘭𝘮 𝘋𝘰𝘸𝘯» претендует на звание жизнеутверждающего женского гимна, призванного воодушевить взрослеющих девушек и призвать их не сдаваться перед встающими на пути преградами. Ну а в том же лид-сингле «𝘎𝘢𝘴𝘭𝘪𝘨𝘩𝘵𝘦𝘳» улавливается тонкая аллегория на современную американскую власть. Дабы придать качественную современную огранку своим новым творениям, исполнительницы обратились за помощью к Джеку Антонофф, спродюссировавшему последние альбомы Тейлор Свифт («1989», «𝘓𝘰𝘷𝘦𝘳» и «𝘧𝘰𝘭𝘬𝘭𝘰𝘳𝘦»), Lorde («𝘔𝘦𝘭𝘰𝘥𝘳𝘢𝘮𝘢») и Lana Del Rey («𝘕𝘰𝘳𝘮𝘢𝘯 𝘍𝘶𝘤𝘬𝘪𝘯𝘨 𝘙𝘰𝘤𝘬𝘸𝘦𝘭𝘭!»). Тонкий, с налётом радийных хитов продакшн позволил группе эффектно перемешать элементы традиционного кантри с осмысленным поп-звучанием. Наложенные на всё это дело невероятные вокальные гармонии заслуживают всевозможных похвал. Кажется, участницы нашли удачный баланс для своих голосов, сплетя их в красивое мелодичное единое целое. Что ж, «𝘎𝘢𝘴𝘭𝘪𝘨𝘩𝘵𝘦𝘳» можно по праву назвать самой честной и откровенной работой «𝘛𝘩𝘦 𝘊𝘩𝘪𝘤𝘬𝘴». В ней ещё больше их фирменного эмоционального негодования, пусть и несколько иного, более личного толка по сравнению с тем, чем были проникнуты более ранние релизы. Однако при всех достоинствах данной пластинки, лично мне она показалась малость пресноватой. Да, в ней присутствуют эффектные вкрапления, не дающие альбому окончательно скатиться в меланхоличное настроение. Но ему, на мой взгляд, всё же не достаёт разноплановости, способной в полной мере раскрыть сегодняшний потенциал коллектива. Правда и без этого лонгплей претендует на звание одного из самых привлекательных кантри-альбомов этого года, позволяя многим вспомнить за что же они некогда полюбили данный жанр. Слушать альбом - https://www.youtube.com/watch?v=98pw3eBeJjQ&list=PLL1pDUxPFMpacvYholv-i7q2LWl-G50o5

Олег Гуцуляк: Полон мир музыки открытий дивных: 𝗚𝗮𝗯𝗯𝘆 𝗕𝗮𝗿𝗿𝗲𝘁𝘁 – 𝗜 𝗛𝗼𝗽𝗲 Просматривая на днях американский сингловый чарт Billboard 𝘏𝘰𝘵 100, вдруг задержался на песне, расположившейся на 10-й строчке. Gabby Barrett 𝘧𝘦𝘢𝘵. Charlie Puth «𝘐 𝘏𝘰𝘱𝘦» – гласила надпись под ней. Хм, что же это за трек Чарли Пута, прошедший мимо меня? 🤔 Подумалось: наверняка ремикс, коих в этом году выпускается немало. Дабы удовлетворить своё любопытство, решил отыскать трек творение на 𝘚𝘱𝘰𝘵𝘪𝘧𝘺. Интересно же во что вписался один из моих любимых исполнителей и что же это за композиция такая, которая, находясь в обозначенном хит-параде немного-немало 40 недель, смогла задержаться в топ-10. 💭…Надеюсь она войдёт в твою жизнь и разрушит все твои планы / Надеюсь ты потратишь последние десять центов на кольцо с камнем для неё / Надеюсь она смелее твоих самых смелых мечтаний / А потом, надеюсь, она изменит тебе / Так же, как ты изменил мне…💭 Из колонок зазвучал звонкий с надрывом вокал, чем-то напоминающий Деми Ловато, решившую неожиданно переквалифицироваться в кантри-певицу. Да и выполнена эта вещица в схожей отчасти с её последним альбомом «𝘛𝘦𝘭𝘭 𝘔𝘦 𝘠𝘰𝘶 𝘓𝘰𝘷𝘦 𝘔𝘦» манере и стилистике. Может поэтому «𝘐 𝘏𝘰𝘱𝘦» зашла мне сразу же с первого прослушивания? 😉 Вдобавок к этому, во второй куплет достаточно неплохо вписался Пут. Коллаборация, надо признать, получилась обаятельной. Но и оригинальная версия оказалась ничуть не хуже! Трогательный эмоциональный бэнгер, претендующий на то, чтобы стать одним из самых примечательных гимнов о расставании последних лет. Достаточно ярко выделяющийся на фоне растиражированных рэпа и апргрейденного диско, от которых ощущается небольшая усталость. А тут среди всего это добра взяла да и втесалась напористая кантри-баллада со слегка старомодным звучанием и нотками поп и рок музыки на манер нулевых, добавив в сегодняшнюю скудную в плане разнообразия картину немного освежающих красок. Примечательно, что «𝘐 𝘏𝘰𝘱𝘦» - дебютный сингл Гэбби Барретт. Вот и вам яркий пример того, что далеко не всякий первый блин оказывается комом. Попадание в десятку главного хит-парада Америки, номинация «Сингл года» на 54-й премии «𝘊𝘰𝘶𝘯𝘵𝘳𝘺 𝘔𝘶𝘴𝘪𝘤 𝘈𝘴𝘴𝘰𝘤𝘪𝘢𝘵𝘪𝘰𝘯 𝘈𝘸𝘢𝘳𝘥» и тройная платина на территории США! 👍 И, думаю, дальше будет только больше, если эта исполнительница продолжит в том же духе и будет радовать своих поклонников хорошим добрым кантри, столь тепло принимаемым на западе по сей день. Так что не верьте тем, кто заявляет, что этот жанр изжил себя и перестал быть востребованным. Как видите, он прекрасно себя чувствует и пополняет свои ряды молодыми звёздами, не боящимися привносить в этот стиль что-то своё. 𝗽.𝘀. Рекомендую послушать не только обе версии сингла «𝘐 𝘏𝘰𝘱𝘦», но и весь дебютный альбом Гэбби Барретт «𝘎𝘰𝘭𝘥𝘮𝘪𝘯𝘦», куда они вошли. Настроенческая пластинка с симпатичным наполнением, которая понравится не только любителям кантри, но и поклонникам поп-музыки «нулевых».

Олег Гуцуляк: TAYANNA – Жiноча сила 👱‍♀️ 💪 https://www.youtube.com/playlist?list=PLICU9CJq4ex75_FszuLjDKbyY-aP9GrUA&fbclid=IwAR2CmRLO1iBq6_EUg8xyop0xGLjyA9S3rGXuCYIiN9igLwkSsMzw3E_NXXE В своём втором 𝗘𝗣 бывшая солистка группы «Горячий шоколад» Татьяна Решетняк продолжает воспевать 𝘸𝘰𝘮𝘦𝘯`𝘴 𝘱𝘰𝘸𝘦𝘳. И делает это, надо сказать, весьма успешно. Бойкие мотивы, умело сплетающиеся с романтичной меланхолией, изящная лирика, уверенное исполнение и эффектная подача демонстрируют уверенное движение певицы вверх, позволяя при этом оставаться доступной и понятной для широкой аудитории. Заглавный трек с одноимённым названием задаёт тон всей пластинке и моментально заряжает бодрым настроением, приправленным приятным, слегка отстранённым диско на манер последних работ 𝘛𝘩𝘦 𝘞𝘦𝘦𝘬𝘯𝘥, которое лишь под конец уступает место фирменной лирике, позволяющей певице продемонстрировать во всей красе мощный уверенный вокал. Неплохо продуманную с точки зрения стиля и концепта, «Жiночу силу» можно по праву назвать одним из лучших образчиков современной украинской поп-музыки, совершившей в последние годы качественный рывок вперёд. Единственное чего, на мой взгляд, не достаёт этому творению - ощущения завершённости. Считаю, что данная пластинка выглядела бы более цельной, если бы треки в ней расположились в ином порядке. Ну или если бы после финальной «Вийди на свiтло» прозвучала ещё одна композиция, позволившая поставить более яркую и убедительную точку.

Олег Гуцуляк: Troye Sivan – In A Dream 😇 https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_lvKObU7MvpyXypSNPmYQM3Yy-0qv0Rv6U&fbclid=IwAR2WbH4rGN6CE1_TT99-NgK4TNV4TQemc40kKKBchx_0dVFpY-sRQKV2J6I Трой Сиван не планировал в ближайшее время приступать к записи нового альбома. После завершения гастрольного тура в поддержку лонгплея «𝘉𝘭𝘰𝘰𝘮» артист хотел немного отдохнуть и сосредоточиться на выпуске синглов. Однако оставшись один на один со своими мыслями и переживаниями на вынужденном карантине, певец всё же решил объединить накопившийся за последнее время материал в мини-альбом «𝘐𝘯 𝘈 𝘋𝘳𝘦𝘢𝘮», который он назвал «не полноценным альбомом, но, возможно, чем-то большим, что рядовой 𝗘𝗣». Несмотря на свою лаконичность, это достаточно многослойная работа, начинающаяся с нескольких откровений, раскрывающаяся за небольшой промежуток времени в полной мере. Отрешённое мечтательное исполнение с эффектом «приглушённого издалека», создаёт задумчивое, мрачное, немного тревожное настроение, проходящее сквозь всю пластинку. Дабы окончательно не скатиться в угрюмость, Сиван искусно компилирует различные музыкальные жанры. Так, например, главный сингл «𝘛𝘢𝘬𝘦 𝘠𝘰𝘶𝘳𝘴𝘦𝘭𝘧 𝘏𝘰𝘮𝘦» в конце неожиданно перетекает в резкий электропоп. «𝘌𝘢𝘴𝘺» содержит отголоски синти-попа в духе 80-х. А для откровенной «𝘚𝘛𝘜𝘋» вдохновением явно послужило знаменитое творение Мадонны «𝘝𝘰𝘨𝘶𝘦» и драг-вечеринки нулевых. Надо признать, что в этой эклектичной квир-эстетике Трой выглядит очень убедительно. Искренний и открытый «𝘐𝘯 𝘈 𝘋𝘳𝘦𝘢𝘮» пытается преподнести борьбу, грусть и тревогу в ином, более привлекательном свете. Правда стараясь угнаться за нарядной обёрткой для каждой отдельной песни, австралиец, на мой взгляд, подзабыл о монолитном концепте, что привело к отсутствию общности композиций. В итоге данный 𝗘𝗣 выглядит скорее, как добротно скроенный микстейп (сборник), а не концептуально продуманный альбом. Что, тем не менее, не лишает его фирменного сивановского обаяния.

Олег Гуцуляк: The Mamas - SE – Tomorrow Is Waiting 😉 https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_kfe1LxRlEmd_RzY77geKjiUHGwIVyuTEs&fbclid=IwAR3VxKsb0UNX8kvX4lcpLP2RfeXaKuogyRxyT9V4WilFVl5WJJRmVNdA5BA «𝘛𝘩𝘦 𝘔𝘢𝘮𝘢𝘴» феерично заявили о себе в качестве бэк-вокалисток Джона Лундвика, представителя Швеции на Евровидении-2019, где он вместе со столь мощной поддержкой занял пятое место. Вдохновившись успешным результатом, «мамочки» решили попытать счастья на евросцене ещё раз, правда теперь уже в качестве самостоятельных артисток. Выиграв в марте национальный шведский отбор «𝘔𝘦𝘭𝘰𝘥𝘪𝘧𝘦𝘴𝘵𝘪𝘷𝘢𝘭𝘦𝘯», новоиспечённый коллектив заполучил желанную путёвку в Нидерланды, где в минувшем мае должен был выступить со своей конкурсной заявкой «𝘔𝘰𝘷𝘦». Увы, из-за пандемии коронавируса конкурс был отменён и «𝘛𝘩𝘦 𝘔𝘢𝘮𝘢𝘴» так и не смогли воплотить заветную мечту в жизнь… Однако девушки решили не отчаиваться и всерьёз занялись созданием новой музыки. Недавно трио представило дебютный мини-альбом с обнадёживающим названием «𝘛𝘰𝘮𝘰𝘳𝘳𝘰𝘸 𝘐𝘴 𝘞𝘢𝘪𝘵𝘪𝘯𝘨». 💭 …Ещё вчера у нас была мечта / И может быть мы так и не свернём горы…/…Нас уже ждёт завтрашний день, и он непременно будет лучше, чем вчерашний / Потому что всё обязательно будет хорошо! 💭 Эта элегантная в своей простоте, освежающе честная пластинка наполнена жизнеутверждающими приободряющими поп-гимнами, которые обдают слушателя приятным позитивным вайбом с самого начала звучания. Красивое сочетание мощных голосов, не лишённые обаяния мелодии, приятно ложащиеся на слух, близкая и понятная многим лирика с обнадёживающим посылом. Кажется именно в такой доброй музыке все мы нуждаемся сейчас как никогда. Одна из примечательных особенностей этого мини-альбома – возможность каждой из «мамочек» засиять с помощью сольных творений. В композиции «мамы» ЛуЛу «𝘠𝘰𝘶 𝘎𝘰𝘵 𝘔𝘦» обнаруживается уютно обволакивающая романтичная меланхолия. Приятное сплетение лёгкого госпела и соула с ровным умиротворённым вокалом «мамы» Дины в «𝘛𝘩𝘦 𝘓𝘰𝘸𝘴» настраивает на спокойный лад. А вот «мама» Эш в «𝘞𝘩𝘪𝘵𝘯𝘦𝘺 𝘐𝘯 𝘛𝘩𝘦 80`𝘴» решила податься в цепляющее звонкое диско и предложила потанцевать вместе с ней под бодрящие мотивы в стиле «Уитни 80-х». Настоящая поп-зажигалка с пульсирующим ритмом и хуковым припевом, который, уверен, никого не оставит равнодушным. На мой взгляд, «𝘛𝘰𝘮𝘰𝘳𝘳𝘰𝘸 𝘐𝘴 𝘞𝘢𝘪𝘵𝘪𝘯𝘨» - прекрасный многообещающий дебют, на который стоит обратить внимание не только фанатам Евровидения, но и тем, кто соскучился по хорошей доброй поп-музыке. 𝘱.𝘴. Шведский вещатель объявил, что в 2021 году будет проведён традиционный нацотбор на Eurovision Song Contest. И «𝘛𝘩𝘦 𝘔𝘢𝘮𝘢𝘴» примут в нём участие! Вперёд, мамочки! Верю, что вы сможете одержать победу и всё-таки выступить перед европейской аудиторией ещё раз.

Олег Гуцуляк: ВИА Гра: перезагрузка. Опять, опять, опять… https://www.youtube.com/watch?v=uR_BOaDjAXU Никогда такого не было, и вот опять. В «ВИА Гре» очередная замена. Причём снова двойная. Казалось, что после тотального ребрендинга группы в 𝟮𝟬𝟭𝟯 году нескончаемая чехарда с солистками должна наконец-то прекратиться. Собранная в ходе шоу «Хочу в ВИА Гру» тройка (Эрика Герцег, Анастасия Кожевникова, Миша Романова) стала самой долгоиграющей, продержавшись вместе рекордные для этого девичьего коллектива четыре с половиной года! А потом повторилось всё, как встарь… Год 𝟮𝟬𝟭𝟴. Миша Романова заявляет о своём желании сосредоточиться на личной жизни и сольной карьере и покидает группу. Через несколько месяцев её примеру последует Анастасия Кожевникова. Им на смену приходят делающая первые шаги в отечественном шоу-бизе Ольга Меганская и выпускница «Новой Фабрики Звёзд» Ульяна Синецкая, ставшая уже третьей «фабриканткой» в «ВИА Гре» после Евы Бушминой, ныне выступающей под псевдонимом Layah, и Санты Димопулос. Обновлённый состав (Герцег-Меганская-Синецкая) просуществует два года, выпустит несколько синглов и клипов на них («Я полюбила монстра», «ЛюбоЛЬ», «1+1»), после чего неожиданно распадётся… чтобы, как выяснится позже, позволить именитому трио в который раз воскреснуть, как птица феникс. Год 𝟮𝟬𝟮𝟬. В октябре Константин Меладзе отпустил в свободное плавание Эрику Герцег – «старожила» коллектива, дольше которой в нём пробыла только Альбина Джанабаева, а затем и (неожиданно для многих) Ольгу Меганскую. И если Эрика о своём желании начать выступать, так сказать, без ансамбля, объявила ещё в прошлом году, то вот причины прекращения сотрудничества продюсера с Ольгой - непонятны, ибо «ничего не предвещало вроде бы…» Тут волей-неволей ловишь флэшбэки 2009-го, когда была уволена Меседа Багаудинова, на место которой вернулась (уже во второй раз) Надежда Грановская. Ни тогда, ни сейчас мэтр не поведал почему же он решил расстаться с неплохо зарекомендовавшими себя брюнетками. Итак, в «ВИА Гре» вновь состоялась двойная замена. На этот раз обнародовать имена и лица освежённого проекта Меладзе-старший не торопился, придав очередным переменам небольшой ореол таинственности. Сперва из официального аккаунта группы в 𝘐𝘯𝘴𝘵𝘢𝘨𝘳𝘢𝘮 исчезли все фото и видео (подобное частенько проделывают западные музыканты перед стартом новой эры), затем в профиле на 𝘚𝘱𝘰𝘵𝘪𝘧𝘺 вместо фото последней тройки Герцег-Меганская-Синецкая появился знакомый логотип из нулевых. После чего в соцсетях начали появляться интригующие анонсы будущего релиза, снабжённые хэштегом #ПреждеЧемУвидеть. Следом, по ставшей в последние годы хорошей традиции, девушки запремьерили на «𝘓𝘰𝘷𝘦 𝘙𝘢𝘥𝘪𝘰» свежий сингл под названием «Рикошет» 🔫 Правда раскрывать свои личности не стали. Однако чуткие поклонники тут же разоблачили кому принадлежит один их трёх голосов в новой песне – Ульяне Синецкой, чей пронизывающий вокал Меладзе в первоначальной радийной версии трека пытался искусно замаскировать. Когда днём позже композиция появилась на цифровых платформах, сомнения в том, что голосистая кудрявая шатенка по-прежнему в группе не осталось ни у кого. Но кто же составил ей компанию?..🤔 Секрет был раскрыт в одном из выпусков шоу «Вечерний Ургант», где Константин Меладзе явил миру посвежевшую «ВИА Гру». Место блондинки досталось уроженке Кривого Рога Ксении Поповой, которую можно было лицезреть в восьмом сезоне украинской версии «Х-Фактора». Кстати, какое-то время она работала с Maruv. А позицию брюнетки заняла София Тарасова, представлявшая Украину на «Детском Евровидении-2013», где она заняла 2 место. Да-да, вот и настал тот момент, когда одна из участниц (Софии в марте текущего года исполнилось 19 лет) оказалась младше коллектива, в котором ей предстоит работать (в минувшем сентябре трио отметило 20-летний юбилей)! Примечательно, что Тарасова уже пересекалась с Меладзе-старшим несколько лет назад на съёмках 7 сезона российского «Голоса», попав в его команду и дойдя в ней до полуфинала шоу. Видимо зоркий продюсерский глаз ещё тогда взял на карандаш юную брюнетку, чтобы через несколько лет пригласить её в «ВИА Гру». Надо признать, что такие управленческие решения позволили не только омолодить знаменитое девичье трио, но и получить, пожалуй, самый поющий состав за всё время существования группы. Если раньше при отборе кандидаток ставка делалась на природную пластику и хореографию, то с годами на первый план вышли всё-таки уверенный хороший вокал и сценический опыт. Медленно обтачивать неогранённые алмазы сейчас нет возможности – музыкальная индустрия меняется слишком быстро, времени на раскачку попросту нет. Поэтому и была сделана ставка на практически сформировавшихся артисток, чья главная задача сводится к тому, чтобы научиться взаимодействовать друг с другом на сцене, воссоздав между собой неповторимую виагринскую магию. Дебютное выступление состава Попова-Тарасова-Синецкая на «Вечернем Урганте» показало, что нужная химия между девушками уже возникла. На мой взгляд, первый блин точно не оказался комом. Ещё буквально пара-тройка совместных выступлений, и зритель получит яркий слаженный коллектив, за которым будет наблюдать не менее интересно, чем за всеми выходцами из него. Самое главное, чтобы велась активная работа и обновлённая группа выдавала песни чаще, чем раз в год. «Рикошет» продемонстрировал, что у Константина Меладзе ещё есть запал для создания классных треков для своего детища. Приятное смешение фирменной, слегка отстранённой романтики в куплетах и пульсирующего ритма в припеве достаточно быстро располагают слушателя к себе. Особый колорит песне придаёт загадочное вступление, напоминающее музыку из сериала «Очень странные дела». По-моему, неплохая заявка на радийный хит, которая при должной раскрутке вполне может позволить «ВИА Гре» вернуться на былые позиции. Удалось же это повторить в 2010-х. Почему бы не попробовать отрикошетить снова, тем более когда спрос на традиционный поп в стиле нулевых снова начал расти. 𝗽.𝘀. Эрика Герцег перебралась в Казахстан, подписала контракт с местным лейблом «𝘊𝘰𝘳𝘥 𝘌𝘯𝘵𝘦𝘳𝘵𝘢𝘪𝘯𝘮𝘦𝘯𝘵» и выпустила дебютную сольную композицию «Имитация» (плюс на подходе ещё одна – «Только для тебя»). Ольга Меганская поведала, что начинать сольную карьеру в ближайшее время не планирует. Девушка взяла творческую паузу для того, чтобы определиться с тем, чем она дальше хочет заниматься. И, возможно, её будущая деятельность не будет связана с музыкой.

Олег Гуцуляк: 8️⃣ Miley Cyrus - 𝘔𝘪𝘥𝘯𝘪𝘨𝘩𝘵 𝘚𝘬𝘺 🌌 «Ну, держитесь, 🤬, я вернулась!» Бунтарка-Майли всё-таки взяла верх и снова в строю. Правда на сей раз бунтарство певицы стало обузданным и более эстетичным. Артистка вновь подалась в поп-рок, но только теперь он с оттенком востребованных нынче 80-х. Стильно, вкусно, элегантно. Эх, хороша чертовка в этом образе, жуть как хороша!

Олег Гуцуляк: Taylor Swift - 𝘤𝘢𝘳𝘥𝘪𝘨𝘢𝘯 👚 «И когда мне стало казаться, будто я - старый кардиган под чьей-то кроватью / Ты надел меня и говорил, что я – твой любимый кардиган…» Лид-сингл с альбома-сюрприза Тейлор Свифт «𝘧𝘰𝘭𝘬𝘭𝘰𝘳𝘦» продемонстрировал как певица проводила время на вынужденном карантине: она записывала новую пластинку, далёкую от привычного поп-звучания последних лет, и оттачивала фирменные аллегоричные метафоры и сравнения. И вот в итоге получилась очень уютная, как тёплый кардиган, история, в который так и хочется поскорее укутаться.

Олег Гуцуляк: The Chicks - 𝘎𝘢𝘴𝘭𝘪𝘨𝘩𝘵𝘦𝘳 😨 Эту группу я открыл для себя благодаря вышеобозначенной Тейлор Свифт. В прошлом году коллектив появился на альбоме певицы «𝘓𝘰𝘷𝘦𝘳» под своим бывшим названием «𝘋𝘪𝘹𝘪𝘦 𝘊𝘩𝘪𝘤𝘬𝘴» в дуэтной работе «𝘚𝘰𝘰𝘯 𝘠𝘰𝘶`𝘭𝘭 𝘎𝘦𝘵 𝘉𝘦𝘵𝘵𝘦𝘳». Меня так тронула эта вешица, что я решил поближе познакомиться с творчеством легендарного кантри-трио. Послушал, посмотрел – понравилось! В уходящем 2020 они окончательно влюбили меня в себя после выпуска лонгплея «𝘎𝘢𝘴𝘭𝘪𝘨𝘩𝘵𝘦𝘳», одноимённый заглавный сингл с которого прочно и надолго прописался в моём плеере. Эффектное смешение кантри и музыки в стиле паур-поп, яркое напористое исполнение и откровенная хлёсткая лирика послужили ярким доказательством того, что после затянувшейся паузы «𝘛𝘩𝘦 𝘊𝘩𝘪𝘤𝘬𝘴» всё-так же хороши, как и в зените своей славы в середине нулевых.

Олег Гуцуляк: G I-DLE 여자아이들 - 𝘓𝘈𝘛𝘈𝘛𝘈 (𝘑𝘢𝘱𝘢𝘯𝘦𝘴𝘦 𝘷𝘦𝘳.) 💃 Не одними 𝘉𝘛𝘚 и 𝘉𝘓𝘈𝘊𝘒𝘗𝘐𝘕𝘒 𝘬-𝘱𝘰𝘱 един! Вот вам ещё одна не менее (а может даже более) интересная корейская гёрлз-группа:(𝘎)𝘐-𝘋𝘓𝘌, столь уверенно стартовавшая с заводной незатейливой песенкой под названием «𝘓𝘈𝘛𝘈𝘛𝘈». На мой взгляд, этот тот случай, когда новоиспечённому коллективу удалось сохранить уникальные особенности жанра к-поп, при этом эффектно разбавив его более привычными для европейского и западного слушателя традиционными мотивами. Живо, динамично и, как всегда, ярко. На мой взгляд, одна из самых достойных и примечательных работ артистов из Кореи за последние годы. И как же классно звучит версия на японском языке!

Олег Гуцуляк: Megan Thee Stallion, Beyoncé - 𝘚𝘢𝘷𝘢𝘨𝘦 𝘙𝘦𝘮𝘪𝘹 😛 Боже, как похорошела эта песня при появлении в ней квин Би! Бейонсе смогла фантастически преобразить эту изначально завирусившуюся в Тик-токе вещицу, рискующую, как это случается со многими выходящими с данной платформы треками, кануть в небытие через несколько месяцев после своего на ней появления! Вот я - нисколько не любитель рэпа, но после появления апгрейденной, доведённой до ума версии, она очень даже хорошо зашла мне! Да так, что я могу смело назвать её одним из лучших творений 2020 года! Спасибо Бейонсе за то, что она всё-таки не дала синглу затеряться на просторах интернета, позволив 𝘔𝘦𝘨𝘢𝘯 𝘛𝘩𝘦𝘦 𝘚𝘵𝘢𝘭𝘭𝘪𝘰𝘯 выйти на совершенно иной уровень популярности и востребованности в столь стремительно меняющемся музыкальном мире.

Олег Гуцуляк: Lady Gaga, Ariana Grande - 𝘙𝘢𝘪𝘯 𝘖𝘯 𝘔𝘦 ☔ Вот он - главный хит 2020 года по версии 𝗩𝗶𝘃𝗮 𝗟𝗮 𝗠𝘂𝘀𝗶𝗰𝗮! Артистка проделала потрясающую работу, смогла захватывающее переосмыслить своё раннее творчество и преподнести его в ином, не менее привлекательном виде. Заполучив в напарницы поп-принцессу современности Ариану Гранде, Гага выдала поистине шедевральный дэнс-бэнгер. «𝘙𝘢𝘪𝘯 𝘖𝘯 𝘔𝘦» - позитивная поп-зажигалка, в которой мир так нуждался в непростом 2020-м. Без тени сомнения один из ярчайших моментов поп-музыки нового десятилетия.

Олег Гуцуляк: 0️⃣ ВИА Гра - 1+1 💞 💭 Мы не одиноки, как только встречаем любовь на этом пути 💭 Абсолютно незаслуженно обделённая вниманием широкой общественности вещица, отсылающая в старые добрые времена, когда группа только-только начинала своё восхождение к зениту славы. Приятно ласкающие слух нотки в духе музыкальных мюзиклов нулевых типа «Сорочинской ярмарки». Ах, как же тут хорош мгновенно угадываемый почерк Меладзе-старшего с трогательной доброй лирикой, красивым исполнением и чарующим обаянием солисток в лице Ульяны Синецкой и уже покинувших коллектив Ольги Меганской и Эрики Герцег, для которых «1+1» стала лебединой песней в «ВИА Гре».

Олег Гуцуляк: Zivert - ЯТЛ 💖 💭 Кто живёт головой, тот проехал как-то станцию любовь 💭 В первом сингле после триумфального лонгплея «𝘝𝘪𝘯𝘺𝘭 #1» ретро-дива остаётся верна меланхоличному поп-звучанию с ностальгическими мотивами прошлых лет. Радует, что 𝘡𝘪𝘷𝘦𝘳𝘵 не сдаёт обороты, постепенно повышая планку и привнося в своё фирменное звучание новые смыслы.

Олег Гуцуляк: НЕАНГЕЛЫ - Разорвал 💔 💭 Мы с тобой теперь почти враги, не смогли любовь мы отогреть 💭 Он всё-таки из «тех самых роковых мужчин» - он всё-таки «разорвал сердце в клочья». Эффектный душещипательный грустный дэнс в лучших неангельских традициях. И кто сказал, что время чувственных историй о разбитом женском сердце прошло?.. Ничего подобного.

Олег Гуцуляк: 𝘈𝘚𝘈𝘔𝘔𝘜𝘌𝘓 - Плохая привычка 😒 💭 Ты - моя плохая привычка, номер один в моём чёрном списке 💭 Очень даже симпатичный в этой своей меланхоличной отстранённости трек. Эта красиво рассказанная 𝘭𝘰𝘷𝘦 𝘴𝘵𝘰𝘳𝘺, «уже давно идущая к концу», чем-то напоминает неторопливый кальянный рэп, что придаёт ей особый шарм. Кажется, отечественный женский поп потихоньку начинает отвоёвывать сданные в последние годы позиции, и, надо сказать, у него это неплохо выходит.

Олег Гуцуляк: KAZKA - Палала 🔥 💭 Покохали так, що згоріли дотла 💭 Поплакала – и стоп! Время пылать! Коллектив отходит от привычного для себя минорного звучания и решает замахнуться на танцевальное направление, не забыв при этом про излюбленные этно мотивы. Лирика становится более откровенной и чувственной, местами заставляя слушателя немного краснеть. На мой взгляд, достойный ответ всем злопыхателям, поспешившим окрестить ребят группой одного хита. И хорошая демонстрация того, что трио движется в правильном направлении, продолжая выводить современную украинскую поп-музыку на качественно новый уровень.

Олег Гуцуляк: 𝘔𝘢𝘳𝘺 𝘎𝘶 - Дисней 👸 💭 Сегодня я пью виски чистым, ты думал - ты единственный? 💭 Песня, позволившая начинающей исполнительнице обратить на себя внимание широкой аудитории и ставшая одним из главных хитов рунета в 2020 году. Классная ненапряжная вещица, идеально подходящая для того, чтобы включить её в машине, рассекая по ночному городу. Ну или налить себе красного полусладкого и с задумчивым видом потягивать его за стойкой какого-нибудь бара под льющийся из динамиков этот томный голос.

Олег Гуцуляк: Гузель Хасанова - Необходимый 👨 💭 Календари уже не помнят, когда должна уняться боль 💭 Сперва страна рыдала под песни Татьяны Булановой. Потом были Света, Ирина Дубцова, МакSим… Теперь вот душу на части своим творчеством рвёт Гузель Хасанова. «Необходимый» обволакивает с первых секунд и моментально забирает в свой плен. Такой чистой, искренне неподкупной душевной лирикой хочется наслаждаться снова и снова, несмотря на подступающий к горлу ком и то и дело наворачивающуюся слезу. Пожалуй, лучшая баллада года.

Олег Гуцуляк: дора - втюрилась 😍 💭 Я просто в тебя втюрилась, втрескалась, вкрашилась 💭 Вот она - главная песня всех крашей постсоветского пространства! В каком количестве тиктоков под эту песню появились предметы обожания юных девичьих сердец – невозможно сосчитать! С настроением ранней Земфиры, с обворожительным задором и чистотой юности, с миловидной лирикой Дора заставила втюриться в своё творчество не только представителей своего поколения, но и тех, кому немного за 30.

Олег Гуцуляк: Миша Марвин, Ханна - Французский поцелуй 😘 💭 А помнишь, как любили мы? Как дарил тебе цветы? 💭 Кто-то скажет - чересчур приторно, ванильно и шаблонно. Ну и пусть! Но как же это душевно и гармонично! В последнее время наши артисты чураются подобных романтичных творений. И очень даже зря. По-моему, Мише Марвину и Ханне удалось воссоздать ту самую химию двух влюблённых сердец, которая, казалось бы, навсегда улетучилась из творчества многих современных музыкантов, уступив место чему-то более приземлённому и менее возвышенному.

Олег Гуцуляк: Мари Краймбрери - Пряталась в ванной 🛁 💭 И как назло в городе не снегопад, и все увидят соль по дороге домой 💭 Итак, вот он - главный отечественный хит 2020 года по версии 𝗩𝗶𝘃𝗮 𝗟𝗮 𝗠𝘂𝘀𝗶𝗰𝗮! Мощный поп-бэнгер, ставший одной из визитных карточек Мари, вынесший напрочь стримминговые сервисы и радиоэфиры и подаривший артистке долгожданный первый «Золотой Граммофон». Эта композиция, приземлённо спокойная в куплетах и срывающаяся на эмоции в припеве, с эффектной контрастной подачей, запоминающейся душевной лирикой и неподдельным исполнением полюбилась многим меломанам. Я не исключение: этот трек задержался в моём телефоне много дольше других. Достойный ответ тем, кто не верил в то, что этот нелёгкий путь «от диктофона до радио» был проделан не зря!

Олег Гуцуляк: Ki Sanders #deathmetal #рецензии #метал #metal 2020-й был сложным, но великая death metal сцена не подвела, и не раз скрашивала тоску карантинных будней. К сожалению, в моём регионе проживания, да и не только, продолжается скучная и зажёванная до состояния размякшей бумажки, мода на блэк метал, а также на более интересную с моей т.з., но даже близко не стоящую по интересности тему вотэтого всякого пост-..., шугейз-..., сладж - в общем, заdoomчивых жанров, микширующих собсно дум, хардкор, нетяжёлую индустриальщину, построк, постблэк и тд. Впрочем, и в этой области вышло нечто, приятно удивившее видавшую виды меня. Это альбом "Mutatis Mutandis" греческой группы Kevel. В тяжметовском смысле греки оч часто делают годноту, к слову. Но давайте скорее к дэзу. Что вышло интересного в прошлом году? Южноафриканцев A Nameless Dread с альбомом "The First Nothing" можно переслушивать месяцами. Ритмичный, прессующий, крепко спаянный, с великолепным вокалом (которым Ретт Фриман умудряется отлично и выразительно играть), тяжёлый, но с нотками прогрессива, True Death Metal не мог оставить меня равнодушной. Темы, которые парни затрагивают в текстах - лавкрафтиана, темнота и мрак космических пространств, концепция "Ничто-Реальности", в конструировании которой они вдохновлялись древнемайянской концепцией нуля. Один из лучших релизов 2020 года. Великих голландцев God Dethroned нет смысла представлять. Их новый альбом "Illuminati" - это мелодичное, чертовски атмосферное, с великолепными соляками, полотно, которому всё вышеперечисленное не мешает оставаться тяжёлым, напористым, агрессивным и весьма злобным. Периодически альбом проваливается в меланхолию и какую-то... осеннюю грусть, что ли. Очень разноплановая вещь, под которую можно и потрясти башкой, и пройтись по дождливому городу, натянув капюшон от худи или куртки на голову, не глядя ни на кого и ни на что. Вещь очень рекомендую как поклонникам жёсткого дэза, так и фанатам melodic death metal. Аргентинцы Avernal внезапно выкатили прямо в пандемию превосходный злобный, грязный, но технично сыгранный альбом "Tzompantli". Название альбома цомпантли означает священный частокол, на котором выставлялись черепа врагов, добытые в военном походе. Цомпантли и его аналоги использовались некоторыми мезоамериканскими цивилизациями. Альбом получился довольно скоростным - не на грайндкоровых темпах, конечно, но усидеть на месте не получится. Встречаются несложные, но органично вписанные соляки и как будто небольшие элементы death'n'roll, что мне особенно симпатично. Грязнота звука не мешает наслаждаться музыкой и атмосферой, но временами оставляет ощущение, как будто слушателя жестоко и цинично погребают под слоем щебня. Великолепная вещь, один из топ-фаворитов 2020. Skeletal Remains - банда из США, которая никогда не разочаровывает. Здесь нужно сделать отступление. Есть некоторые сферы культуры, как поп-, так и контр-, в которых экспериментаторство могут себе позволить только очень талантливые, или гениальные люди. В остальном прелесть жанров, лежащих в этих сферах, заключается в их исключительной клишированности и консерватизме. Например, такие киножанры, как зомби-муви, или слэшер, на мой взгляд, в принципе не стоит "обновлять". Что в 1980-х, что в 1990-х, что в 2050-х, что в 3100-х слэшер следует снимать одним и тем же манером: группа студентов приезжает, уезжает, перемещается туда, где нет никого, кроме опасного психопата, сбежавшего из психушки; одержимого демоном маньяка; мстительного злобаря, который ходит с топором, вилами, ножом, бензопилой, выбрать на свой вкус, и выпиливает всех, кто прибыл на его территорию. В кадре должна быть обнажёнка, кровища и оригинальный маньяк. Персонажи должны вести себя, как законченные придурки, верещать, разделяться в самые неподходящие моменты. Всё. Единственное, если бы я снимала слэшеры - у меня всегда выживали бы "распутницы" и "шлюхи", а не скромницы-девственницы. Но я не снимаю слэшеры. Бывают талантливые люди, которые вносят изменения, или даже деконструируют концепцию (см. шедевральный гимн концепции "Деревня лучше Города" под названием "Tucker & Dale vs Evil", в котором блестяще вскрывается типичное западное лицемерие в отношении "жестокой и подлежащей исправлению опасной деревни", тогда как жесток и опасен, и подлежит исправлению именно город, что с успехом доказывают "Такер и Дэйл".) Но чаще попытка привнести в слэшер, или зомби-муви нечто новое порождает таких уёбищ, что их не можно досмотреть до конца от испанского стыда и бесконечных фейспалмов. Skeletal Remains верны себе и жанру. Они исполняют сочный, мясистый классический дэз с некоторым влиянием Morbid Angel, на высоких скоростях, в который не стараются привнести что-нибудь "от себя". Это просто скоростной, жёсткий на грани брутальности, абсолютно классический во всём, хорошо записанный и технично сыгранный, death metal. И этим он прекрасен. Если вы устали от постоянной текучки и обилия "особых, индивидуальных (нет) личностей" и попыток в дерьмовые эксперименты - это вылечит вашу душу и ваши уши. Напоследок я приготовила вам португальскую банду Sotz' с альбомом "Popol Vuh", которая вынула из меня душу, погрузила её в озеро ностальгии, выматывающего наслаждения, боли и потери. Этот атмосферный шедевр, в котором переплелись невероятная ярость, буквально атакующая слушателя; тоска и боль утраты; непонятно каким образом переданное эхо прошлого; воинственность и чувство спокойствия. Альбом разнообразен, но сбалансирован. Он то пускается в скорость и злобное рычание, то прибегает к почти маршевым ходам, то вдруг разливается вокруг бесконечной рекой, на далёком берегу которой слушатель может увидеть тёмную гряду леса - но сможет ли он доплыть до того берега?.. Жанр, в котором играют, Sotz' можно с уверенностью назвать "гимновым death metal". Альбом пьянит, вызывает море эмоций и удивляет с каждой песней. Когда слушатель ждёт яростной death metal атаки - он получает неожиданную... нежность? И как только он опускает свой щит, чтобы отдаться этому томительному ощущению - как его сердце протыкают копьём, глядя прямо в застывающие глаза. Это мой абсолютный фаворит 2020 года.

Олег Гуцуляк: (с) Viva la musica ВИА Гра – Антигейша 2021 🇯🇵 ☂️ «Иногда, мой милый мальчик, побеждает не сильнейший…» А помните, каким эффектным оказалось очередное (в то время уже третье по счёту) пришествие Надежды Грановской в «ВИА Гру» в 2009 году? 🤔 Обновлённое трио представило сингл «Антигейша», ставший впоследствии одной из самых успешных работ группы и позволивший ей вернуться на вершину музыкального олимпа. Дабы оживить в памяти виафанов со стажем и познакомить новичков поближе с «классикой», Константин Меладзе освежил знаменитую «нетленку» голосами новоиспечённых виагрянок и в таком виде наконец-то выпустил песню на цифровых площадках, где она по непонятным причинам до сих пор отсутствовала. Не знаю, как так получилось, что эта вещица наряду с не менее популярной «𝘌𝘮𝘢𝘯𝘤𝘪𝘱𝘢𝘵𝘪𝘰𝘯» оказалась на задворках. 🤷‍ И если «Эмансипацию» коллектив довольно часто исполняет на концертах, то «Антигейша» была долгое время обделена вниманием даже тут. И вот спустя почти 12 лет Меладзе-старший решил дать второй шанс своему некогда популярному детищу. В плане звучания трек не претерпел каких-либо радикальных изменений. Ульяна Синецкая, Ксения Попова и София Тарасова постарались сохранить уникальный стиль композиции, чуть-чуть разбавив её ранее не свойственными «ВИА Гре» переливающимися мелизмами. Правда, на мой взгляд, все эти вокальные изыски нового состава так и не смогли передать неповторимые манкость, шарм и сексуальность оригинала. Да, эта версия по-своему очаровательна, но уже не то, совсем не то… Но спасибо хотя бы на этом, так как теперь не нужно рыскать в интернете в поисках одного из моих самых любимых виагровских творений. Примечательно, что подобные релизы-перепевки в истории группы случались нечасто. Их можно встретить на нескольких альбомах Валерия Меладзе из разряда «𝘵𝘩𝘦 𝘣𝘦𝘴𝘵», где знаменитые «Океан и три реки» и «Притяженья больше нет» звучат с вокалом Альбины Джанабаевой вместо Анны Седоковой, да в крайнем сборнике трио «Всё лучшее в одном», где в песне «Обмани, но останься» неожиданно обнаруживается Ольга Романовская, а не Кристина Коц-Готлиб, изначально принимавшая участие в её записи. Вот и всё. Да и то это перезалитые со временем версии. Лишь «Стоп!Стоп!Стоп», «Good morning, папа!», «Говорила чиста вода» (и теперь вот «Антигейша») официально изданы не в первоначальном исполнении. Всё из-за того, что Константин Меладзе проповедует следующую философию: все переиздаваемые несметное количество раз треки «ВИА Гры» должны неизменно оставаться в первозданном виде с голосами тех солисток, что их изначально спели. Поэтому на всех выходивших с 2005 года компиляциях кочующие с диска на диск одни и те же композиции звучали с вокалом давно покинувших коллектив участниц. Так что перепетая и официально выпущенная в таком виде «Антигейша» - скорее исключение из правил. И не понятно сможем ли мы услышать другие студийные перепевки свежим составом. Конечно, было бы интересно ознакомиться с ранее выпущенными песнями в исполнении нынешних солисток. Но всё-таки больше хочется наслаждаться свежей «ВИА Грой», а не творениями давно минувших дней. Ещё раз взглянуть на «Антигейшу» образца 2009 года: https://youtu.be/qCeS5d8RkPQ Познакомиться с «Антигейшой» образца 2021 года: https://open.spotify.com/track/1ZNBLAc3fUQReD8cLUdzG3

Олег Гуцуляк: «Музыка, она дает мне возможность быть лучше, чем я есть. Она может позволить мне влюбиться в себя, она же может вызвать во мне ощущение беспомощности и бесполезности. Ни один человек не воздействует на меня так сильно и так по-разному. Музыка – это уникальный язык, объяснить его или заменить чем-либо – невозможно. И музыка – это мощнейший коммуникатор, соединяющий время, события и людей». Земфира © DESILLUSIONIST, 2007

Олег Гуцуляк: Итак, евросезон открыла Албания, решившая не отменять ежегодный музыкальный фестиваль Festivali i këngës në RTSH, победитель которого получает путёвку на Евровидение. На сей раз удача улыбнулась Anxhela Peristeri с песней «𝘒𝘢𝘳𝘮𝘢». Второй год подряд Албания делает ставку на напористую поп-балладу с пронзительным женским вокалом. Постепенно развиваясь, композиция достигает своего эмоционального апогея ближе ко второму припеву. Красивое уверенное исполнение вкупе с мелодичными балканскими переливами не могут не обращать на себя внимание. Вполне возможно, что это ещё не окончательный вариант и «𝘒𝘢𝘳𝘮𝘢» претерпит небольшие изменения в звучании, но лирическая составляющая, по заявлению Перистери, точно останется на албанском языке. Думаю, при хорошем ревампе и убедительном номере у Албании есть все шансы пробиться в финал, а вот как там сложится – загадывать на данный момент сложно. 𝘱.𝘴. В 2020 году Албанию на Евровидении должна была представить Arilena Ara с песней «𝘍𝘢𝘭𝘭 𝘍𝘳𝘰𝘮 𝘛𝘩𝘦 𝘚𝘬𝘺». 📺 Албания на Евровидении-2020: https://youtu.be/vXpCWFIY6YE 📺 Албания на Евровидении-2021: https://youtu.be/CqeSZlS41S0

Олег Гуцуляк: Израиль на Евровидении-2021 представит Eden Alene - עדן אלנה, которая должна была отправиться в Роттердам в прошлом году. Новая песня для юной артистки была выбрана на специальном шоу «𝘏𝘢𝘚𝘩𝘪𝘳 𝘚𝘩𝘦𝘭𝘢𝘯𝘶 𝘓'𝘌𝘶𝘳𝘰𝘷𝘪𝘻𝘪𝘰𝘯» путём зрительского голосования. Победная «𝘚𝘦𝘵 𝘔𝘦 𝘍𝘳𝘦𝘦» по своему образу и подобию чем-то напоминает прошлогоднюю заявку Эден. Чувствуется влияние новомодных танцевальных трендов в стиле Дуа Липы. На первый взгляд вроде бы ничего особенного. Однако послушав данную композицию несколько раз, ловишь себя на мысли, что она незаметно прилипает и в целом вызывает положительные эмоции. 𝘱.𝘴. В 2020 году Эден Алене должна была выступить с треком «𝘍𝘦𝘬𝘦𝘳 𝘓𝘪𝘣𝘪», исполняемым на четырёх языках: английском, иврите, арабском и амхарском – государственном языке Эфиопии, откуда в своё время иммигрировали родители исполнительницы во время алии в Израиль. 📺 Израиль на Евровидении-2020: https://youtu.be/YjzyZZ-oidc 📺 Израиль на Евровидении-2021: https://youtu.be/opmTs9uvENI

Олег Гуцуляк: В 2021 Франция решила вернуться к формату открытого телевизионного отбора на Евровидение со смешанной системой голосования: жюри и зрители. Уверенную победу на «Eurovision France, 𝘤'𝘦𝘴𝘵 𝘷𝘰𝘶𝘴 𝘲𝘶𝘪 𝘥é𝘤𝘪𝘥𝘦𝘻!» одержала Barbara Pravi с композицией «𝘝𝘰𝘪𝘭à», выполненной в лучших традициях французского шансона. Есть в этом что-то от ранней Эдит Пиаф... Да, красиво, утончённо, трогательно. Но, как по мне, малость пресновато. На мой взгляд, Барбаре пока что не достаёт уникального шарма и обаяния своей именитой соотечественницы. Да и насколько это актуально сегодня – большой вопрос. На московском евро уже была попытка покорить публику французским шансоном в исполнении Патрисии Каас, правда ставка не очень сыграла – лишь 8 место в финале. Может Парви повезёт больше? По крайней мере букмекеры, отдающие на данный момент Франции высокое 4 место, уверены в том, что эта участница «большой пятёрки» сможет навязать немного-немало борьбу за победу. 𝘱.𝘴. В 2020 году Францию в Роттердаме должен был представлять Tom Leeb с с песней «𝘔𝘰𝘯 𝘢𝘭𝘭𝘪é𝘦 (𝘛𝘩𝘦 𝘉𝘦𝘴𝘵 𝘪𝘯 𝘔𝘦)». 📺 Франция на Евровидении-2020: https://youtu.be/J5SOdhXjYko 📺 Франция на Евровидении-2021: https://youtu.be/3kiyXRhIXWU

Олег Гуцуляк: Представитель Украины на Евровидении-2021 был объявлен ещё прошлой весной через несколько часов после того, как Европейский вещательный союз объявил об отмене конкурса в 2020 году из-за пандемии коронавируса. Группа Go-A Band, одержавшая победу на национальном отборе в прошлом феврале, получила возможность ещё раз испытать свои силы на главном европейском песенном контесте. Песня «Шум», с которой музыканты отправятся в Нидерланды, представляет собой эклектичную смесь электронной музыки, танцевальных битов, мелодичного фолка и аутентичного украинского народного вокала. Звучит, конечно, круто. Однако на деле, на мой взгляд, всё куда прозаичнее…Всё же прошлая еврозаявка коллектива ярче, выразительнее, привлекательнее, и позволяет в полной мере раскрыть весь потенциал коллектива. «Шум» же кажется чем-то более отстранённым и перегруженным. Что ж, посмотрим какой в итоге предстанет пред нами причёсанная под формат Евровидения финальная версия. 𝘱.𝘴. . В 2020 году «𝘎𝘰_𝘈» в Роттердаме должна была выступить с композицией «Соловей». 📺 Украина на Евровидении-2020: https://youtu.be/zNetXPSld50 📺 Украина на Евровидении-2021: https://youtu.be/sDeMfL8Ib9A

Олег Гуцуляк: Испанские ученые пришли к выводу, что популярная музыка деградирует. За последние полвека она стала проще, унылее и громче. Анализ испанских исследователей был основан базе данных Million Song Dataset. В ней можно найти информацию о характеристиках примерно миллиона песен 45 тыс. исполнителей — название, продолжительность, темп, ритм и многое другое. Ученых особенно заинтересовали три из них: тембр, тональность и громкость музыки. Оказалось, что после своего пика в 1960-х годах тембровое разнообразие неуклонно снижается. Это связывают с уменьшением количества используемых инструментов и методов записи музыки. Схожая проблема преследует и тональность — ноты и аккорды, которые были популярны раньше, используются и сейчас. Более того, современные музыканты даже не пытаются обыгрывать их по-новому, используя все те же переходы и соединения, что и в прошлом. Как следствие, меняется и громкость музыки. Этот термин не нужно путать с уровнем громкости, который может регулировать слушатель. Если упрощать, то чем выше громкость записанного трека, тем меньше в нем выделяющихся, запоминающихся моментов, так как все сливается в «единый шум». Эксперты уже давно критикуют «войны громкости», ведь именно они стали одним из главных элементов привлечения внимания слушателей. Ученые подсчитали, что каждые 8 лет этот показатель повышается на один децибел.

Харлинн Квинзель: Charlotte Wessels 𝓥𝓲𝓬𝓽𝓸𝓻 is here! You can watch the full video on YouTube now and listen to the song on the streaming platform of your choice. And because every day is Christmas, Soft Revolution is available on Spotify and other streaming services as well. Happy watching, happy listening! And let me know your thoughts below! ✨ The song and video for "Victor" are inspired by 1856 poem 'Demain, dès l'aube' by famous French writer Victor Hugo (Les Misérables, The Hunchback of Notre-Dame) The poem narrates the writer's walk to the grave of his daughter Leopoldine; she tragically drowned a few years prior during a boat trip, while she was pregnant. In this video, Victor and Leopoldine reunite. ✨ I want to give a massive shout out to my Patreon community for making all of this possible, and for the fantastic team that made the music and video reality!

Олег Гуцуляк: 𝗘𝘂𝗿𝗼𝘃𝗶𝘀𝗶𝗼𝗻 𝟮𝟬𝟮𝟭: 𝗮𝗻𝗱 𝟭𝟮 𝗽𝗼𝗶𝗻𝘁𝘀 𝗴𝗼 𝘁𝗼... Итак, практически все участники Eurovision Song Contest 𝟐𝟎𝟐𝟏 на месте. В Нидерланды 🇳🇱 не приехала только представительница Австралии 🇦🇺 – певица Montaigne. Но это не означает, что мы её не увидим! Во время прямого эфира будет транслироваться заранее записанное выступление с её конкурсной песней «𝘛𝘦𝘤𝘩𝘯𝘪𝘤𝘰𝘭𝘰𝘶𝘳». В этом году все артисты подготовили подобные «𝘭𝘪𝘷𝘦-𝘰𝘯-𝘵𝘢𝘱𝘦» видео на тот случай если кто-то (вот как, например, Монтень) не смог бы приехать в Роттердам. Этакая евро-дистанционка, результатами которой, кстати, можно будет насладиться в рамках специального шоу на YouTube канале Евровидения в последний майский уикэнд. До полуфиналов и финала остаётся уже совсем немного времени. Пока музыканты активно к ним готовятся и вовсю репетируют, официальные фан-клубы, журналисты и эксперты делают свои прогнозы, пытаясь угадать кому же достанется заветный «хрустальный микрофон» - приз, вручаемый победителю песенного Евроконтеста. Что ж, пора бы и мне обозначить свои предпочтения. Итак, поехали! 😉 𝟏 𝐩𝐨𝐢𝐧𝐭 𝐠𝐨 𝐭𝐨... 𝐒𝐞𝐫𝐛𝐢𝐚 🇷🇸 𝘏𝘶𝘳𝘳𝘪𝘤𝘢𝘯𝘦 - 𝘓𝘰𝘤𝘰 𝘓𝘰𝘤𝘰 Сербский ураган Hurricane Girls должен был обрушиться на Европу ещё в 2020-м после того, как трио в лице представительницы Сербии на Евровидении-2016 Сани Вучич, профессиональной танцовщицы Иваны Николич и дочери черногорского певца Кнеза, представлявшего свою страну на Евровидении в 2015 году – Ксении Кнежевич выиграло местный нацотбор «𝘉𝘦𝘰𝘷𝘪𝘻𝘪𝘫𝘢» с песней «𝘏𝘢𝘴𝘵𝘢 𝘓𝘢 𝘝𝘪𝘴𝘵𝘢». Их новая конкурсная заявка «𝘓𝘰𝘤𝘰 𝘓𝘰𝘤𝘰» отчасти напоминает прошлогоднюю: те же зажигательные танцевальные ритмы с небольшими вкраплениями латиноамериканской музыки и позитивным вайбом в духе диско 80-х, который столь ярко и эффектно передан в одноимённом видео. Добротный сербский поп-дэнс с приятной «сумасшедшенкой», заряжающий позитивным настроением. 𝟐 𝐩𝐨𝐢𝐧𝐭𝐬 𝐠𝐨 𝐭𝐨... 𝐒𝐚𝐧 𝐌𝐚𝐫𝐢𝐧𝐨 🇸🇲 𝘚𝘦𝘯𝘩𝘪𝘵 - 𝘈𝘥𝘳𝘦𝘯𝘢𝘭𝘪𝘯𝘢 Сенит уже представляла Сан-Марино на Евровидении в 2011 году. Десять лет назад ей пришлось довольствоваться лишь 16 местом в полуфинале. Сейчас исполнительница намеревается взять реванш и показать лучший результат для маленького европейского государства на песенном евроконтесте! После отмены Евро-2020, где артистка должна была выступить с диско бэнгером «𝘍𝘳𝘦𝘢𝘬𝘺!», она принялась активно закладывать фундамент для своего следующего выступления. Так на свет появился видео-проект «𝘍𝘳𝘦𝘢𝘬𝘺 𝘛𝘳𝘪𝘱 𝘛𝘰 𝘙𝘰𝘵𝘵𝘦𝘳𝘥𝘢𝘮», в рамках которого Senhit перепела несколько еврохитов и экранизировала эти каверы. Подогрев таким образом интерес публики к своей персоне ещё больше, певица представила свежую конкурсную заявку «𝘈𝘥𝘳𝘦𝘯𝘢𝘭𝘪𝘯𝘢», где неожиданно обнаружился известный американский рэпер Flo Rida! В новой песне «𝘧𝘳𝘦𝘢𝘬𝘺 𝘲𝘶𝘦𝘦𝘯», как её прозвали еврофаны, искусно переплелись хип-хоп, танцевальная поп-музыка и традиционные африканские мотивы, отсылающие к эритрейскому происхождению исполнительницы. На мой взгляд, это лучшая заявка Сан-Марино за всё время участия страны в Евровидении. И уверенный билет не только в финал, но и в верхнюю часть итоговой турнирной таблицы. И Сенит, и Сан Марино вместе с ней, считаю, заслужили достойный результат. 𝘱.𝘴. Неизвестно сможет ли 𝘍𝘭𝘰 𝘙𝘪𝘥𝘢 выступить в Роттердаме. 𝟑 𝐩𝐨𝐢𝐧𝐭𝐬 𝐠𝐨 𝐭𝐨... 𝐃𝐞𝐧𝐦𝐚𝐫𝐤 🇩🇰 𝘍𝘺𝘳 𝘰𝘨 𝘍𝘭𝘢𝘮𝘮𝘦 - Ø𝘷𝘦 𝘰𝘴 𝘱å 𝘩𝘪𝘯𝘢𝘯𝘥𝘦𝘯 В последний раз песня, полностью исполненная на датском, прозвучала на Евровидениии в 1997 году. Образованный несколько лет назад дуэт Fyr Og Flamme благодаря победе на местном национальном отборе «𝘋𝘢𝘯𝘴𝘬 𝘔𝘦𝘭𝘰𝘥𝘪 𝘎𝘳𝘢𝘯𝘥 𝘗𝘳𝘪𝘹 2021» вернул родной язык на евросцену. Трек, с которым музыканты, отправились в Роттердам, вдохновлён звучанием поздних 70-х и 80-х. Зажигательное диско в самом чистом его виде с красивыми гитарными проигрышами и уверенным исполнением моментально заставляет подняться с насиженных мест и пуститься в пляc, отринув все заботы хотя бы на те три минуты, что звучит композиция. 𝟒 𝐩𝐨𝐢𝐧𝐭𝐬 𝐠𝐨 𝐭𝐨... 𝐏𝐨𝐥𝐚𝐧𝐝 🇵🇱 𝘙𝘈𝘍𝘈Ł – 𝘛𝘩𝘦 𝘙𝘪𝘥𝘦 Rafał Brzozowski не новичок на Евровидении. В прошлом году он был одним из ведущих Junior Eurovision Song Contest в Варшаве, и теперь вот польский вещатель предоставил ему шанс попробовать свои силы на взрослом евро в качестве его участника. «𝘛𝘩𝘦 𝘙𝘪𝘥𝘦» – прекрасно отточенный образчик поп-дэнса с налётом смеси мелодичных 80-х и 90-х. Эта с первого вида бесхитростная поп-вещица раскрывается не сразу – ей стоит дать немного времени для того, чтобы полностью ей проникнуться. После чего, уверяю, вам пренепременно захочется отправиться в увлекательное европутешествие вместе с польским певцом. 𝟓 𝐩𝐨𝐢𝐧𝐭𝐬 𝐠𝐨 𝐭𝐨... 𝐈𝐬𝐫𝐚𝐞𝐥 🇮🇱 𝘌𝘥𝘦𝘯 𝘈𝘭𝘦𝘯𝘦 - 𝘚𝘦𝘵 𝘔𝘦 𝘍𝘳𝘦𝘦 Израиль, как и многие другие страны, решил не менять своего представителя на Евровидение с прошлого года. Юная Eden Alene - עדן אלנה приехала в Роттердам с чувственной танцевальной композицией, позволяющей в полной мере оценить вокальные данные исполнительницы. Уверенное исполнение, нарастающее постепенно как крещендо, в конце песни неожиданно срывается в пронзительный свист в стиле Мэрайи Кэрри, вызывая моментальный вау-эффект. Добавьте сюда неперегруженную лирику с точечным вплетением фраз на иврите и мягкое приятное звучание в стиле 𝚖𝚒𝚍-𝚝𝚎𝚖𝚙𝚘 и получите весьма многообещающее творение, претендующее, на мой взгляд, на высокое место. 𝟔 𝐩𝐨𝐢𝐧𝐭𝐬 𝐠𝐨 𝐭𝐨... 𝐑𝐮𝐬𝐬𝐢𝐚 🇷🇺 𝘔𝘢𝘯𝘪𝘻𝘩𝘢 – 𝘙𝘶𝘴𝘴𝘪𝘢𝘯 𝘞𝘰𝘮𝘢𝘯 «𝘌𝘷𝘦𝘳𝘺 𝘙𝘶𝘴𝘴𝘪𝘢𝘯 𝘸𝘰𝘮𝘢𝘯 𝘯𝘦𝘦𝘥𝘴 𝘵𝘰 𝘬𝘯𝘰𝘸 / 𝘠𝘰𝘶`𝘳𝘦 𝘴𝘵𝘳𝘰𝘯𝘨 𝘦𝘯𝘰𝘶𝘨𝘩, 𝘺𝘰𝘶`𝘳𝘦 𝘨𝘰𝘯𝘯𝘢 𝘣𝘳𝘦𝘢𝘬 𝘵𝘩𝘦 𝘸𝘢𝘭𝘭!» Столь оригинальной заявки, да ещё и с таким мощным социальным месседжом у России на Евровидении ещё не было никогда! Ну наконец-то не что-то высокопарное про любовь и про мир во всём мире! Ну наконец-то настоящий самобытный артист, который не боится творить и экспериментировать! Бойкий феминистский этно-поп, прославляющий 𝘸𝘰𝘮𝘦𝘯'𝘴 𝘱𝘰𝘸𝘦𝘳, со сложно сложенной композицией, непривычными для нашего слушателя музыкальными решениями и народными мотивами круто выделяется на фоне других песен этого года. Manizha может уверенно «сломать плотные стены», выстроенные вокруг её персоны многим скептиками и злопыхателями, и заполучить свои три минуты славы! 𝘞𝘢𝘺 𝘵𝘰 𝘨𝘰, 𝘨𝘪𝘳𝘭! 𝟕 𝐩𝐨𝐢𝐧𝐭𝐬 𝐠𝐨 𝐭𝐨... 𝐁𝐞𝐥𝐠𝐢𝐮𝐦 🇧🇪 𝘏𝘰𝘰𝘷𝘦𝘳𝘱𝘩𝘰𝘯𝘪𝘤 – 𝘛𝘩𝘦 𝘞𝘳𝘰𝘯𝘨 𝘗𝘭𝘢𝘤𝘦 На сей раз Бельгия решила отправить на Евровидение проверенных бойцов – коллектив Hooverphonic, который был образован в 1995 году и с тех пор занимает лидирующие позиции у себя на родине. Артисты со столь богатым сценическим бэкграундом не частые гости на подобного рода музыкальных конкурсах. Однако группа, воссоединившаяся в конце 2020-го с одной из своих первых вокалисток Гайке Арнарт, решила, что сейчас самый подходящий момент для того, чтобы принести на Евро частичку качественного профессионального звучания. «𝘛𝘩𝘦 𝘞𝘳𝘰𝘯𝘨 𝘗𝘭𝘢𝘤𝘦» - прекрасная тягучая мрачная баллада в стиле инди-поп с меланхоличным настроением. Спокойный, слегка отстранённый вокал Гайке придаёт особый шарм данному произведению. Эти стоящие немного особняком, по-моему мнению, являются «тёмными лошадками», к которым непременно стоит присмотреться. 𝟖 𝐩𝐨𝐢𝐧𝐭𝐬 𝐠𝐨 𝐭𝐨... 𝐀𝐳𝐞𝐫𝐛𝐚𝐢𝐣𝐚𝐧 🇦🇿 𝘌𝘧𝘦𝘯𝘥𝘪 – 𝘔𝘢𝘵𝘢 𝘏𝘢𝘳𝘪 Эфенди пыталась попасть на Евровидение 5 раз! И вот когда в 2020 году удача ей наконец-то улыбнулась, конкурс отменили… А ведь азербайджанская «𝘊𝘭𝘦𝘰𝘱𝘢𝘵𝘳𝘢» так полюбилась многим еврофанам и всерьёз претендовала на высокое место! После недолгих раздумий, местное жюри решило предоставить Efendi ещё один шанс, которым она воспользовалась в полной мере. Новая еврозаявка «𝘔𝘢𝘵𝘢 𝘏𝘢𝘳𝘪» с тонкой аллюзией на прошлогоднюю «Клеопатру», переливчатыми восточными мотивами, несколькими строчками на родном языке и пылающей лирикой, воспевающей женскую силу и красоту, на мой взгляд, имеет все шансы улучшить слегка пошатнувшиеся в последние годы позиции Азербайджана на Евровидении. 𝟏𝟎 𝐩𝐨𝐢𝐧𝐭𝐬 𝐠𝐨 𝐭𝐨... 𝐀𝐥𝐛𝐚𝐧𝐢𝐚 🇦🇱 𝘈𝘯𝘹𝘩𝘦𝘭𝘢 𝘗𝘦𝘳𝘪𝘴𝘵𝘦𝘳𝘪 – 𝘒𝘢𝘳𝘮𝘢 Второй год подряд Албания делает ставку на эмоциональную поп-балладу с пронзительным женским вокалом. Правда с разными артистками: в 2020-м в Роттердам должна была отправиться Арилена Ара, а в 2021-м ей на смену пришла Anxhela Peristeri, выигравшая национальны отбор с песней «𝘒𝘢𝘳𝘮𝘢». Албания, известная в кругу еврофанов своими ревампами, тщательно переработала первоначальный вариант «кармы», оставив при этот текст на албанском языке. Слегка видоизменённые мелодичные балканские переливы, которые, к сожалению, в последние годы всё реже и реже звучат на Евровидении, не могут не пленять своей красотой. Как же здорово, что хоть эта страна всё так же верна своей национальной культуре, находящей яркое отражение в евровидийных заявках. 𝟏𝟐 𝐩𝐨𝐢𝐧𝐭𝐬 𝐠𝐨 𝐭𝐨... 𝐂𝐲𝐩𝐫𝐮𝐬 🇨🇾 𝘌𝘭𝘦𝘯𝘢 𝘛𝘴𝘢𝘨𝘳𝘪𝘯𝘰𝘶 – 𝘌𝘭 𝘋𝘪𝘢𝘣𝘭𝘰 Три года назад Кипр был как никогда близок к своей первой победе на Евровидении. Тогда Элени Фурейра навязала серьёзную борьбу Нете Барзилай в борьбе за хрустальный микрофон. Но в финале всё-таки уступила представительнице Израиля. Тем не менее, это с одной стороны обидное поражение, с другой стороны стало лучшим результатом островного государства на музыкальном Евро и вдохновило его лепить свои последующие заявки (кроме прошлогодней) по образу и подобию серебряной «𝘍𝘶𝘦𝘨𝘰». И, кажется, на сей раз Кипр как никогда настроен добыть долгожданное первое место. Elena Tsagkrinou, ставшая достойной продолжательницей славных традиций Фурейры, взяла всё самое лучшее от своей предшественницы и переосмыслила это самое кипрское 𝘵𝘩𝘦 𝘣𝘦𝘴𝘵 в своём музыкальном блокбастере «𝘌𝘭 𝘋𝘪𝘢𝘣𝘭𝘰». Слегка пригламуренный электронный дэнс-поп в исполнении Цагрину звучит не менее блистательно и помпезно, чем уже ставшая евронетленкой «𝘍𝘶𝘦𝘨𝘰». Как по мне, здесь есть все составляющие современного бэнгера: отличный вокал, незатейливая лирика с интересными прилипчивыми фишками в бридже, достаточно хитовый, хорошо запоминающийся припев и модный танцевальный саунд. Дело за малым – перенести все эти составляющие на сцену и достойно с ними выступить в Роттердаме. И тогда, не сомневаюсь, желанный результат Кипру обеспечен! Послушать плейлист со всеми песнями Евровидения 2021 на Spotify: https://open.spotify.com/playlist/49BdhpU40PAAQNcHfjRHNP

Олег Гуцуляк: Сергій Дацюк Вот было время послушать внимательно дебютный альбом Билли Айлиш. Это эпохальный альбом с установками популярной музыки 21 века. Прежде всего, это рок-реакция, то есть реакционный альбом на эмоциональное выгорание драйва НТП и НТР, когда упавшей энергетикой, тонкими и слабыми средствами пытаются нечто не сказать, а прохрипеть или промычать. Это музыка поколения с лишенным метанарративов медиасознанием, погрязшего в потребительстве и бесперспективности духовной жизни. Поиск форм выражения в столь узких рамках свободы и столь слабыми средствами вызывает восторг и надежду. Sergiy Datsyuk It was time to listen carefully to Billie Eilish's debut album. This is a landmark album of 21st century popular music installations. First of all, this is a rock reaction, that is, a reactionary album to the emotional burnout of the drive of the NTP and NTR, when with the fallen energy, using subtle and weak means, they are trying not to say something, but to wheeze or mumble. This is the music of a generation with media consciousness devoid of metanarratives, mired in consumerism and the hopelessness of spiritual life. The search for forms of expression within such a narrow framework of freedom and such weak means arouses delight and hope.



полная версия страницы